Taula de continguts:
- Quinze milions de mèrits
- 2 Nadal blanc
- 3 Estar enrere
- 4 Sant Junipero
- 5 ós blanc
- 6 USS Callister
- 7 La història completa de vosaltres
- 8 Pengeu el DJ
- 9 Nosedive
- 10 Bandersnatch
- 11 L’himne nacional
- 12 Playtest
- 13 Shut up and Dance
- 14 Odiat a la Nació
- 15 Museu Negre
- 16 escurçons
- 17 Arkangel
- 18 Smithereens
- 19 El moment de Waldo
- 20 Rachel, Jack i Ashley Too
- 21 Metalhead
- 22 Homes contra el foc
- 23 Cocodril
Vídeo: BLACK MIRROR: BANDERSNATCH Every Ending Explained! (De novembre 2024)
En molts aspectes, Black Mirror és la zona crepuscular d'aquesta generació.
Tot i que no gaudeix de la coherència ni de la longevitat de les innovadores i emblemàtiques sèries de Rod Serling, els millors episodis de Black Mirror van impactar sobre les inquietuds i les meravelles tecnològiques del segle XXI per aconseguir una mena de prescripció sublim. L’espectador s’asseu enrere, girant el cap en un concepte magistralment executat o un gir. Especialment a la primera hora del programa, les meves experiències més memorables de Black Mirror em van deixar alternadament horroritzades i fascinades pel que intentava dir un episodi sobre el món, la societat o la manera com ens relacionem els uns amb els altres mitjançant la tecnologia.
Dit això, no tots els episodis del Black Mirror es creen iguals. Quan el cervell de Charlie Brooker va emigrar del canal 4 del Regne Unit durant les seves dues primeres temporades més curtes a Netflix per a dos episodis de sis episodis i la seva carrera de tres episodis més recent, la qualitat es va reduir sensiblement. Tot i que el programa aporta a directors i escriptors més reconeguts per mantenir les coses fresques, sembla Brooker i company. s’estan quedant sense coses a dir.
La cinquena temporada, que debutarà aquesta setmana, posa en relleu el poder estrella amb episodis amb Miley Cyrus, Anthony Mackie i Topher Grace, entre d'altres. Però els conceptes se senten prims. Tots els episodis estan ben actuats i executats, i cap dels tres és dolent. "Víctimes sorprenents", "Smithereens" i "Rachel, Jack i Ashley Too" són històries construïdes amb competència que aconsegueixen els seus punts senzills. Ells simplement no tenen ganes de que els episodis es realitzin a la vista i el mirall negre que tinguin consciència. No hi ha mons immersius ni girs en capes; simplement és un element de ciència-ficció o una idea de comentari social que s'estén entre 60 i 70 minuts.
L’espectacle segueix sent capaç de sorprendre’ns, encara que hagi passat un episodi des que un episodi va desaprofitar el públic. Experiències interactives, com l'especial "Bandersnatch", a escollir la vostra pròpia aventura va aprofitar el potencial de narració de l’espectacle i les profundes butxaques de Netflix, tot i que la història va deixar molt a desitjar.
Classificar els episodis de Black Mirror presenta un repte únic, perquè el programa és més ambiciós pel disseny que un episodi típic de televisió: té un estàndard més alt per al que fa que un episodi sigui únic, un concepte fresc o una execució que tingui èxit. I què és el que fa un episodi de Black Mirror ? Per a mi, ha de fer una o diverses coses clau i fer-les bé:
- Introduïu un concepte fresc: ja sigui emocional, intel·lectual, social o tecnològic, els millors episodis del Black Mirror us proposen alguna cosa que us encengui una bombeta. Penseu en aquelles primeres seqüències d’implant de memòria a “La història completa de vosaltres” o en l’emoció bruta de la relació clon-humana a “Be Right Back”. Episodis com aquest utilitzen la tecnologia futura com a objectiu per fer-vos qüestionar el vostre món. Aquest tipus d’originalitat s’ha fet més sorprenent a l’hora d’aconseguir més temps quan ha continuat l’espectacle, però això és el negoci de l’espectacle.
- Build A Immersive World: Black Mirror mai no serà Blade Runner , però sóc un aspirador a un episodi que et deixi enmig d’una realitat de ciència-ficció, distòpica o postapocalíptica única i que retreu lentament el teló.. L’episodi ha d’arribar a l’equilibri entre pintar un fons ric i utilitzar l’estètica com a muleta per distreure d’una trama menys estel·lar, però no es pot descartar la importància de la construcció mundial.
- Tireu aquesta revelació: aquest és simplement una qüestió d’execució. Molts episodis de Black Mirror comencen a sentir que alguna cosa va malament. El fet de combinar aquestes peces per eliminar aquest toc o revelar-se al moment adequat requereix una bona marxa i parcel·lació deliberada de pistes. Els episodis com "Ós blanc" poden generar una revelació a la perfecció, mentre que els tipus com "Homes contra el foc" no eren prou intel·ligents. Quan es basa en aquesta mirada de ulls amplis ** k, es tracta de representació de contes.
- Feu-vos pensar més enllà de la trama immediata: un episodi de Black Mirror no és necessàriament acabar amb que us sentiu desolador i desesperat (la majoria de vegades) o sorprès i esperançat (destacats com "San Junipero" i "Hang the DJ"), però per deixar-te amb les rodes girant. El meu problema amb massa episodis més recents és que els meus primers pensaments van ser simplement "bé, doncs" o "bé, va ser divertit, suposo". Vaig desactivar Netflix sense fer-ho gaire. El concepte necessita deixar-te amb alguna cosa més. Per a Black Mirror , un emocionant ritme emocionant o una mica de tecnologia futurista només no és prou bo.
Aquesta és la meva rúbrica, per bé o per mal. Abans d’entrar en això, en sortim una cosa: els rànquings són un exercici subjectiu i, sens dubte, inútil. Tothom que s'ha desplaçat alguna vegada per una llista de rànquings i s'enfada irracionalment, ho sap bé. Tant si us enyoreu els comentaris o @ me a Twitter, no canviarà el fet que un tema de classificació de continguts de ficció tingui lloc en línia en línia. Amb això, capbussem-nos en l’abisme de ciència ciència i fosc.
(Nota de l'editor: Aquesta història es va publicar per primera vegada el gener del 2018 i s'actualitza periòdicament a mesura que es publiquen nous episodis. )
-
Quinze milions de mèrits
Als meus ulls, "Quinze milions de mèrits" continua sent el patró d'or del que pot ser i hauria de ser un episodi de Black Mirror . Amb un episodi previ a Daniel Kaluuya com a Jessica Brown Findlay de Bing i Downton Abbey com Abbi, aquest episodi és possiblement el més llunyà del futur del programa.
Imagineu-vos un món on els humans (o com a mínim els que ens trobem dins d’aquest compost) són tots engranatges d’un sistema i els treballadors munten bicis per generar energia i rebre “mèrits” virtuals. Poden gastar aquests mèrits en tota mena de contingut o bé amb possessions virtuals, o simplement utilitzar-los per saltar els anuncis i anuncis obligatoris que perden tots els moments de despertar, fins i tot en els seus petits dormitoris plens de pantalla. Sona familiar?
Kaluuya brilla com tothom que s’enamora només de tenir el cor trencat quan Abbi fa un popular show de talent paròdic American Idol / X-Factor . Després de cantar bellament, els jutges la van enviar, entumada amb drogues, a una vida a la indústria del porno. Petits detalls, com el personal de la competició que dóna a les competidores caixes de suc de "Cuppliance" abans de sortir a l'escenari, realment fa que aquest sigui per a mi. L’episodi també presenta un dels meus finals preferits; és deliberadament ambigu que et deixi una sensació d’incertesa. Tenint en compte la freqüència amb què els episodis posteriors de la sèrie han tornat a la icònica cançó d'aquest episodi, "Qualsevol que sap el que és l'amor (entendrà)", és clar com era integral "Quinze milions de mèrits" en la fundació sobre la qual es trobaven tants altres negres. Els episodis de miralls descansen.
-
2 Nadal blanc
Dels dos episodis antològics de Black Mirror , aquesta temporada dos està molt lluny i la superior. Construït al voltant de tres històries entrellaçades ancorades per Jon Hamm, Oona Chaplin i Rafe Spall, "White Christmas" és aquell rar episodi on diversos elements ambiciosos funcionen perfectament junts. Des del punt de vista tecnològic, l’episodi tracta l’Internet de les coses i els dispositius domèstics intel·ligents, la nostra cultura d’internet de silenciar i bloquejar la gent, i un gir voyeurístic de les cites en línia. Al mateix temps, l'episodi aconsegueix jugar amb els conceptes de memòria i temps a mesura que les seves trames s'ajunten, generant algunes voltes veritablement parets que deixen a l'espectador sorprès i devastat diverses vegades. Sense espatllar-ne massa, és segur que aquesta no és una història de Nadal amb final feliç. -
3 Estar enrere
Encara entre els episodis més emocionats amb emoció de Black Mirror , "Be Right Back" és un examen profund de la mortalitat i la pèrdua. Hayley Atwell i Domnhall Gleeson són fenomenals com Martha i Ash, la pintoresca vida de la qual es destrueix quan Ash mor sobtadament en un accident de cotxe. És el primer episodi que presenta la idea d'una consciència digital sensible després de morir, que es va expandir en episodis posteriors com "San Junipero" i "Black Museum". Martha prova primer un nou servei que li permetrà missar un clon virtual del seu marit mort i després viure amb una versió sintètica d’ell. Martha raja amb el pes emocional de com aquesta relació antinatural afecta la seva família i el seu propi procés de dol. Fins i tot en un episodi centrat en un ésser sintètic, els temes en joc se senten innaturalment humans. -
4 Sant Junipero
L'episodi destacat de la tercera temporada pot servir com a peça de companyia per ser "Be Right Back", fent una mirada refrescant i esperançadora del que passa a la nostra consciència quan morim. Protagonitzada per Mackenzie Davis i Gugu Mbatha-Raw com a residents d'una pintoresca ciutat costanera que es troba en diferents dècades, "San Junipero" és un dels pocs episodis de Black Mirror que et deixa una sensació càlida i esbojarrada. L'esforç de l'episodi, tan ben fet com és, sembla menys conseqüent en comparació amb la relació del nucli de la història i com la tecnologia pot alliberar la gent per viure la vida que mai podrien viure al món real. -
5 ós blanc
Segons el meu amic, quan fa uns anys em va presentar a la sèrie no va començar amb "L'himne nacional". En canvi, ens va tirar a la dreta a "ós blanc". Aquest episodi frenètic i inquietant conté el que segueix sent el meu gir preferit a la sèrie; segueix una dona amnèsia que es desperta en un entorn desconegut i topa amb un estrany món que busca respostes. No arruïnaré el final, però "L'ós blanc" és un exemple primordial de com un episodi de Black Mirror pot treure un concepte ambiciós i deixar-te bé i veritablement destrossat quan passen els crèdits. -
6 USS Callister
El millor episodi de la quarta temporada (perdó "Penja el DJ", estàs molt a prop) passa a l'odissea de l'espai virtual trippy que és "USS Callister". A bord del vaixell inspirat en Star Trek , capturat per Robert Daly (Jesse Plemons), la tripulació fa missions heroiques a través d'una galàxia virtual que és una diversió senzilla per habitar durant una hora més o menys, especialment un cop un repartiment fort, inclòs Cristin Milioti i Jimmi Simpson, comença a catalitzar la trama. Res és el que sembla en aquest episodi, que tracta temes durs com l’assetjament en el lloc de treball i la dinàmica de poder que es combinen amb la tecnologia de realitat virtual i es formen un moment àlgid. "USS Callister" és només un maleït episodi de la televisió. -
7 La història completa de vosaltres
Un clàssic de la primera temporada, "The Entier History of You" serveix de base tecnològica per a bona part de la tecnologia d'implants cerebrals que veiem en altres episodis. És un retrat profundament inquietant de Toby Kebbell com a advocat casat que té la obligació d’analitzar i reproduir totes les interaccions de la seva vida en definitiva. Després de tornar-lo a veure, aquest és encara un dels episodis que impacta més a prop de casa en l’impacte de la tecnologia en les nostres vides i el poder autodestructiu que pot tenir. -
8 Pengeu el DJ
És una mica sorprenent que Black Mirror no hagi dedicat un episodi complet a les cites en línia fins ara, però aquest ha valgut la pena esperar. "Hang the DJ" protagonitza Joe Cole i Georgina Campbell com a dos solters que viuen en una comunitat on un algoritme determina qui daten i quant dura cada relació mentre calcula el seu últim company d'ànima. L’episodi és un examen honest i sincer d’aplicacions de cites impulsades fins a l’extrem, tot i que és un altre dels pocs episodis que acaba amb una nota feliç en lloc d’una inquietant. -
9 Nosedive
Escrit per Mike Schur ( Parks & Recreation, Brooklyn Nine-Nine, The Good Place ) i Rashida Jones, aquest també és conegut com a episodi de les xarxes socials. "Nosedive" és una representació intensament relatable de com els gustos i les puntuacions de les xarxes socials es podrien fer servir un dia com a sistema de classes draconianes al Brave New World. Les puntuacions ho determinen tot, des de quin lloc de treball pots arribar a qui et pots casar. Bryce Dallas Howard és fantàstic com Lacie Pound, una persona que ha obtingut una puntuació social que farà tot el possible per mantenir-se en peu. Es tracta d’un episodi fantàstic per atraure la gent a la sèrie i il·lustrar el que pretén fer la sèrie i el món que pinta la puntuació del crèdit social sent que és familiar. Tanmateix, quan es torna a veure, no destaca gaire. El final el juga decepcionadament segur en lloc d’aprofundir en els racons més foscos del món que l’episodi ha creat, tot i que el desenfrenat frenètic de Lacie és un estudi de personatges absorbent que cal veure. Potser el més important, l’episodi de la comunitat de MeowMeowBeenz dissecciona el mateix concepte i ho fa molt millor a la meitat del temps. -
10 Bandersnatch
Per a aquells que estiguin enfadats de veure l’especial triat-la-aventura pròpia d’aquest lloc, calmeu-vos. El biaix de recència és una força poderosa. És difícil igualar "Bandersnatch" contra altres episodis del Black Mirror a causa de la diferència d'una experiència de visualització que es compara amb la resta de la sèrie. Aquest cap de setmana em vaig asseure amb dos amics i vaig dedicar hores a discutir les opcions grans i petites, fent retrocedir els nostres passos a través de totes les possibles permutacions i finalitzacions del macabre meta meta de Stefan Butler ( Dunkirk 's Fionn Whitehead) en el seu propi pensament mentre treballa per acabar la programació. La seva adaptació de videojocs a la seva elecció el 1984. "Bandersnatch" marca una evolució engrescadora per a la sèrie, des d'una experiència de visió solitària fins a una activitat de grup cooperatiu que espero que el Black Mirror i Netflix en el seu conjunt continuïn perfeccionant. i ampliar-los. Des d'una perspectiva interactiva de narració de contes, "Bandersnatch" va ser una explosió absoluta.Però quan se’ns elimina tota la narrativa ramificada i els ous de pasqua, la història se sentia inacabada. Una vegada més, el concepte era fresc i la configuració retro era immersiva, però, com moltes de les finalitzacions curtes de "Bandersnatch", cap de les revelacions reals se sentia com si anessin tan lluny com podrien. Moltes de les "opcions" que realitzeu resulten ser indicacions errònies més estètiques que decisions significatives, aconseguint, finalment, la vostra elecció que l'episodi vol fer. Tal com explica Stefan durant l’episodi, l’aventura escollida per a vosaltres va ser pensada per fer-vos sentir en el control mentre us conduïu pel mateix camí final. Si voleu anomenar-lo, el "veritable final" se sent massa fàcil per arribar i derivar de les voltes d'episodis passades per la ment.
Em va agradar l’aventura desconcertada de “Bandersnatch” immensament, però quan ens vam adonar exploràrem totes les branques narratives, una sensació de decepció lleu iniciada. Com l’agradable revisor de jocs que apareix en diferents finalitats diferents, vam sentir que la història faltava. aquesta sensació de terror horrible o de meravella que els millors episodis del Black Mirror et deixen perdurar durant hores i dies després. Per totes les seves virtuts inventives, "Bandersnatch" necessitava un o dos nivells finals ocults per portar-lo a tot el cercle.
-
11 L’himne nacional
El primer episodi de Black Mirror és polaritzador. Quina millor manera d’introduir els espectadors a una inquietant sèrie de ciència-ficció que amb una exhibició pública de bestialitat? "L'himne nacional" segueix el primer ministre britànic Michael Callow (Rory Kinnear) al llarg d'un dia després que un membre de la família reial fos segrestat. L’única i única demanda dels terroristes pel retorn segur de la princesa Susannah: Callow ha de mantenir relacions sexuals amb un porc en directe a la televisió nacional. Black Mirror té un avantatge per fer prediccions estranyament correctes, però Charlie Brooker va aclarir que no tenia ni idea de les al·legacions similars contra l'ex-primer ministre David Cameron quan ho va escriure. -
12 Playtest
"Playtest" és un dels episodis més agredits de la sèrie. Quan un viatger nord-americà feliç, Cooper (Wyatt Russell), s’inscriu en un treball estrany per provar un videojoc de realitat augmentada, la companyia instal·la un implant espinal i l’envia a Cooper a una antiga mansió. Tot i que l'episodi certament hauria pogut ser més creatiu que "el tipus s'endinsa en una casa embruixada i comença a veure hologrames espantosos", és una premissa sòlida amb algun drama personal decent per donar una mica de pes a la història, sense oblidar-nos d'un cop de puny d'un final.. -
13 Shut up and Dance
"Shut Up and Dance" és un retratant tenebrós i obscur d'un adolescent anomenat Kenny, que és xantat després que els cibercriminals piratessin la seva càmera web. Els pirates informàtics l'obliguen a realitzar actes cada cop més estranys i perillosos, combinant-lo amb altres usuaris de xantatge inclòs Hector (Jerome Flynn), que proporciona l'única agilitat de l'episodi amb algun maleït Bronntent. L’episodi tens i tremolós acaba amb un dels clímaxs més horribles de la sèrie, fent-me tenir ganes d’enrotllar-me en una pilota després d’una hora dedicada a picar-me les ungles de terror. Al primer rellotge, aquest va ser el meu episodi menys favorit de la tres. Però com més hi penseu i la seva premissa terroríficament plausible (no és gens ciència ficció), més us adoneu que "Shut Up and Dance" és la realitat brutal de l'univers Black Mirror . Això no vol dir que ho veieu bé. -
14 Odiat a la Nació
L’últim episodi de la temporada tres estrelles de Kelly Macdonald com a detectiu de la policia de Londres que investiga assassinats misteriosos. "Odiat a la nació" és una mica llarg, però val la pena la vostra atenció. El thriller cohesionat aconsegueix fer comentaris sobre diverses tecnologies que inclouen drons, vigilància del govern i #activisme de mitjans socials passiu-agressius. Ah, i abelles robot assassí. Una vegada més, Black Mirror estava una mica massa. -
15 Museu Negre
Noi, aquest episodi estava intentant dolorosament. Fes menys, Charlie Brooker. El final de la quarta temporada, escrit per Brooker, és un altre episodi d’antologia similar a "White Christmas". Al "Museu Negre", un viatger que passa es deté en una benzinera per carregar el seu cotxe i mata el temps aturant-se per un museu dirigit per Rolo Haynes (Douglas Hodge), un científic que la porta al voltant del museu explicant els seus diversos experiments tecnològics i la històries al darrere. L'episodi conté nombroses devolucions a altres episodis del Black Mirror, ja que es basa en l'atractiu principal del museu, un gir clàssic de la trama que va ser fàcil de venir quan va començar la història final. Tot i que Letitia Wright de Black Panther es converteix en una actuació fantàstica, sobretot en l'acte final. El "Museu Negre" va ser prou entretingut, però no es va sentir original. El propietari està clarament pensat per servir com a representant maniacal i punyalat de pernil per part de Brooker per fer-nos passar pels molts horrors que el seu univers ha creat, però el meta imminent comentari només va servir per treure l'espectador de l'acció. -
16 escurçons
Aquí teniu l’ambiciós crossover de superherois que tots esperàveu: l’amor i l’autor prohibit de l’amistat convertida en Falcon i Black Manta. Danny (Anthony Mackie) i Karl (Yahya Abdul-Mateen II d' Aquaman ) són vells amics i antics companys de cambra que solien enllaçar fumant males herbes i jugant a jocs de lluita fins a les primeres hores del matí. Ara de mitjana edat, Danny i la seva dona Theo (Nicole Beharie) viuen una vida de suburbi idíl·lica i intenten un segon fill mentre Karl viu la vida de batxiller. Els amics es tornen a connectar en una barbacoa d'aniversari i Karl ofereix un regal a Danny: una nova versió VR totalment immersiva del seu antic joc de lluita d'estil Mortal Kombat favorit.
El que comença quan el joc d’antics amics es converteix en una sorprenent història gràfica d’amor entre els seus combatents Striking Vipers, un dels quals és interpretat per un altre alumne de superherois, Pom Klementieff (Mantis de les pel·lícules Guardians of the Galaxy i Avengers .)
Mackie, Beharie i Abdul-Mateen ofereixen actuacions autèntiques i fonamentades, i la fallida interpersonal se sent real, però com passa amb la resta de la cinquena temporada, no hi ha res més. La VR és l’única tecnologia real introduïda i no és especialment nova. En cas contrari, és només un melodrama del triangle amorós que s'executa en un moment corrent, amb un gir o un tema més profund que es pot trobar més enllà del que es presenta clarament. Els personatges completament desenvolupats i una nota final que sorprenentment progressiva i desafectada fan que aquesta sigui la millor de la nova temporada, però això no ho diu massa.
-
17 Arkangel
Aquest episodi dirigit per Jodie Foster protagonitza Rosemarie DeWitt com una mare benintencionada que instal·la un xip de control i control parental "Arkangel" al cervell de la seva filla, que controla mitjançant la tauleta. Això va exactament com esperaria. La trama i les lliçons que l’episodi imparteix sobre censurar i acollir el vostre fill són més aviat previsibles. No és l'episodi més original o innovador del programa, però la història està contada bé i ancorada per una forta actuació de DeWitt. "Arkangel" cau sòlidament en el mediocre nivell. -
18 Smithereens
Un preocupat conductor de cotxes a Londres anomenat Chris amb un passat tràgic (Andrew Scott de Sherlock i Fleabag ) segresta un empleat d'una empresa de mitjans de comunicació social com Twitter o Facebook anomenada Smithereen. S’aconsegueix ràpidament un enfrontament contra la policia i Smithereen s’executa, amb l’objectiu de posar-se per telèfon amb el CEO de Smithereen, Billy Bauer (Topher Grace). Aquesta és la història, que s’allarga més d’una hora.
"Smithereens" és un senzill comentari sobre el poder i el buit de les xarxes socials. Els executius de Smithereen s’assabenten de més coses sobre Chris en un instant del que els policia locals podrien en hores, però per molt que aquestes empreses sàpiguen sobre nosaltres, no tenen ni idea de què fer a la vida real quan les seves plataformes alteren el curs de la nostra vida., sovint per a pitjor. És un missatge especialment esfereïdor en aquest moment, i un que es diu en aquest episodi amb competència, tot i que amb una revelació previsible i no gaire a la profunditat que es podria esperar de Black Mirror , que torna a explicar una simple història actual. Scott i el seu segrestador, Jaden (Damson Idris) porten el seu joc A, però el resultat és només mitjà que no pas, sinó que el concepte simplement no està prou desenvolupat per enviar el seu missatge d'una manera fresca..
El més destacat és Grace, fent la seva millor impressió de Jack Dorsey: de pèl llarg i escarmentat, sis dies en un retir silenciós de deu dies al desert i que intenta trobar algun tipus de zen quan en el fons sap que la plataforma que va crear s’ha convertit. deformat i torçat més enllà del que ell pretenia; és impotent aturar-ho. Tot i que arriba a publicar línies reals com: "De tant en tant, em faig invocar el mode Déu".
-
19 El moment de Waldo
"The Waldo Moment" és el primer episodi de la sèrie que vaig trobar una mica decebedor, ja que té una gran premissa que podria haver estat executat molt millor. En una altra història que imita el que ara és aparentment la realitat, un còmic que veu un ós popular de dibuixos animats de boca lletja anomenat Waldo acaba corrent a l'oficina britànica quan una publicitat s'ataca amb èxit. Després de vergonya i exposar els polítics de carrera a mesura que guanya a les urnes, l’home en conflicte que hi ha darrere de Waldo comença a qüestionar-se per què fa tot això. Sembla excel·lent al paper, però l'episodi sí que estava… bé. La millor part de "El moment de Waldo" és una potent escena final que salta endavant en el temps, fent que desitgis que l'episodi es dediqui menys temps a les minúscules polítiques i que, en canvi, es comprometi amb la distopia plenament realitzada de les idees que només interpreta. -
20 Rachel, Jack i Ashley Too
Aquest hauria d’haver estat molt més divertit. "Rachel, Jack i Ashley Too" segueixen dues línies d'històries paral·leles que conflueixen: una adolescent anomenada Rachel (Angourie Rice) que viu amb el seu pare i la seva germana als suburbis i Ashley O (Miley Cyrus), una versió meta-pop estrella sota el polze de la tia / directora que controla la vida. L’episodi fa girar les rodes durant més de la meitat del temps d’execució, mentre Rachel compra un bot d’AI intel·ligent “Ashley Too” que practica una versió escanejada i reproduïda del cervell d’Ashley.
Una vegada que l'episodi es posa al cap, Cyrus arriba a interpretar una triple actuació: la versió pop star d'ella mateixa, la versió de la vida real i la versió d'un robot de boca bruta. Black Mirror juga amb conceptes com la exploració cerebral, els hologrames i la monetització de sang freda de la creativitat mental, però tot està al servei d’una altra trama poc cuita que es resol de manera clàssica. L'episodi no aprofundeix en els conceptes tecnològics (molt millor en episodis com "White Christmas"), els temes més amplis en què es reprodueix, o qualsevol missatge més transcendent o revelacions ben executades. El final és un dud anticlimàtic. Cyrus ofereix una actuació polifacètica que es basa clarament en la seva experiència de la vida real, però hauria pogut portar-la a llocs molt més sorprenents i retorçits si tingués la redacció que coincidís. L’episodi se sent com un primer esborrany del que hauria d’haver estat un slam dunk.
-
21 Metalhead
"Metalhead" és potser la premissa més senzilla que hem vist. L’episodi en blanc i negre ambientat en un paisatge escocès postapocalíptic segueix a una dona fugida de gossos robòtics assassins que han devastat la humanitat. Això és tot. L’episodi és una seqüència de persecució llarga que no et diu res més sobre el seu món devastat que aquell. Hi ha robots com els gossos armats amb diversos canons i armes que d’alguna manera estaven programades per matar humans. L’estètica de l’episodi és innegablement immersiva i les seqüències de persecució es coreografien bé, però “Metalhead” no té res a dir. És divertit mirar i després s’ha acabat. A mesura que vagin els robots assassins del Black Mirror , agafaré abelles sobre els gossos. -
22 Homes contra el foc
"Men Against Fire" narra una banda de futurs soldats ajudats per una tecnologia de realitat augmentada encarregada de protegir els pobladors locals de mutants rabiosos. No és un episodi dolent, per si mateix, però és una premissa molt senzilla sense tenir en compte els conceptes de la tecnologia, i amb un gir que és fàcil de detectar des d'una milla de distància. Fins i tot Michael Kelly de House of Cards, com a nefast psicòleg de l'exèrcit, no pot salvar-lo. No cridaria cap avorrit cap episodi de Black Mirror , però el pecat més important de "Men Against Fire" és que és simplement oblidable. -
23 Cocodril
Aquest episodi va suposar una falta falsificada gratuïta. Andrea Riesborough ho fa tot el possible com Mia Nolan, l’arquitecte d’èxit que va cobrir les seves petjades amb assassinat després d’assassinat brutal, però aquesta és difícil de veure. El director John Hillcoat ( The Proposition, The Road ) se sent com un desajust per Black Mirror . L'episodi a poc a poc ens mostra paisatges glaciars majestuosos i majestuosos, a mesura que la violència s'acosta a un clímax realment malaltís i sense valor rescatador. Fins i tot l'aspecte més fantàstic de l'episodi (la memòria de l'investigador d'assegurances que recorda seqüències que junten els esdeveniments) és un repàs de la tecnologia que ja hem vist en nombrosos episodis. Hi ha diverses maneres en què un episodi de Black Mirror es pot confluir per "treballar" en un nivell o un altre, però "Cocodrilo" no aconsegueix cap d'ells. En lloc d'això, es torna a comptar amb les devolucions econòmiques a "Quinze milions de mèrits" per destruir un thriller assassinat a la pila que és veritablement imperdonable en la seva crueltat.