Presonus studio una ressenya i una valoració

Es tracta de flux de treball. Potser més que qualsevol DAW que he provat recentment, Studio One 3 facilita la definició de ritmes i la gravació d'àudio, i al mateix temps se sent com una estació de treball madura. És com si algú prengués Pro Tools, tragués moltes de les pressions dels botons del ratolí innecessaris i reorganitzés els menús i els diàlegs perquè tingués sentit. Studio One no realitza escala als estudis més grans i Pro Tools, i encara falten algunes funcions clau. Però és una elecció d'edició d'àudio inspirada per a qualsevol persona que necessiti un àudio seriós i això no agrada el pas d'Avid als preus de subscripció per obtenir assistència.

Versions i configuració

PreSonus ofereix tres versions d’Estudi One 3. L’impressionant Prime (gratuït) inclou pistes d’àudio i MIDI il·limitades, alguns efectes de complement bàsics, edició i compilació arrossegar i deixar anar, i el mostrador Presence XT (realment un "rompler", amb sense capacitat de mostreig) amb 1, 5 GB d’instruments. Podeu desar tants projectes com vulgueu i no hi ha cap pantalla de configuració, però no podeu afegir complements de tercers.

Artist ($ 99) afegeix més eines d’edició, incloent-hi carpetes de pista i efectes basats en esdeveniments, suport multi-touch a les màquines Windows, l’excel·lent sintetitzador de modelatge analògic Mai Tai i el complement del track Fat Channel que ofereix una gran varietat d’eines de mescla a una única interfície. Professional (399 dòlars), que he provat per fer aquesta revisió, afegeix una correcció de to integrada de Melodyne per a vocals, molts més efectes, inclòs un compressor i una reverberació de convolució multi-banda i més instruments virtuals, i passa de 32 bits a 64 motor de resum d’bit. També podeu afegir complements VST i accessoris de tercers a Professional, tot i que aquesta funció també està disponible com a complement opcional a Artist.

El vostre compte PreSonus mostra desenes de descàrregues separades per als diversos instruments, bucles i paquets de contingut inclosos. Però no us espanteu; quan engegueu Studio One per primera vegada, us demanarà que el descarregueu tot d’una des del programa, en comptes d’haver de fer servir totes aquestes com a instal·lacions independents. Melodyne està separat, però; obtindreu una segona clau de producte.

Per a aquesta revisió, vaig provar PreSonus Studio One 3.5.2 en un MacBook Air de quatre anys amb 8 GB de RAM i un SSD de 256 GB en macOS Sierra 10.12.6, una interfície d'àudio USB PreSonus AudioBox i una M-Audio Oxygen 25 MIDI controlador de teclat. També ho vaig provar en un PC Windows 10 Core i7 amb 16 GB de memòria RAM, SSD de 256 GB i un disc dur de 3 TB i funcionava igualment en aquesta màquina amb la mateixa interfície. Atès que vaig provar Studio One mitjançant una interfície d'àudio de la mateixa empresa, no m'esperava cap problema de latència i no en tingués cap problema. Però vaig trobar que podríeu canviar el maquinari de la interfície d'àudio mentre el programa està obert i que s'està executant una sessió, cosa que no podeu fer a Pro Tools.

Interfície i enregistrament

Instal·lar-se a Studio One és bastant senzill si proveniu d’un altre DAW, tot i que probablement és una mica intimidatori per als primers comptadors. Studio One us suggereix automàticament dates i noms per als vostres nous projectes per ajudar-vos a mantenir-vos organitzat. També podeu configurar les dreceres del teclat per reflectir Pro Tools o un altre DAW per facilitar la migració a Studio One. Uns quants punts petits: És difícil aconseguir-ho tot a la pantalla alhora, i la interfície no s’ajusta a les resolucions més altes com ho fa a FL Studio.

El nou monitoratge de baixa latència en la versió 3.5 és una característica que ha estat endarrerida i funciona tant en la gravació i en la supervisió d'àudio com en els instruments virtuals. Aquest enregistrament i l’edició d’aquests últims sembla que utilitzen menys clics que alguns altres DAW: Feu clic una vegada per gravar, un cop per al metrònom, una vegada per rebobinar i feu doble clic per dividir un clip en dos. És ràpid i el programa és super resposta. Podeu configurar instruments de manera que només haureu d’arrossegar els complements amb una representació d’imatge. Al cap de pocs moments, vaig tenir una ranura sincopada desbordada que passava exactament de la manera en què volia utilitzar Impact i els seus "60's a GoGo". Podeu crear els vostres propis instruments Split i Multi arrossegant i deixant anar altres elements a la mateixa pista.

La majoria de les funcions d'edició d'àudio habituals que espereu en un DAW adequat són aquí. Podeu retallar o dividir clips, afegir fades i ajustar el guany d’un clip directament des de la finestra Edita. Studio One va ser el primer DAW a integrar una correcció de to real Melodyne directament dins de l'aplicació, en comptes d'haver d'exportar àudio, corregir-lo i reimportar-lo de nou a les eines Pro Pro. Des d’aleshores, altres DAW populars com Logic i SONAR han afegit algun tipus de correcció integrada del to. No només és més ràpid, sinó que vol continuar editant els clips corregits de to des de Studio Studio sense haver de tornar a sortir a Melodyne.

Si bé Studio One té gairebé 10 anys, encara és diverses dècades més jove que els seus principals competidors, de manera que s’espera que algunes funcions no siguin tan detallades en aquest programa. Un és un editor de puntuacions adequat, que falta completament. Si necessiteu això i preferiu Studio One, PreSonus ven Notion, un programa complet de notacions que pot funcionar juntament amb Studio One Artist i Professional (els dos primers nivells). No hi ha cap manera fàcil d’estalviar plantilles d’encaminament d’E / S o de plantilles de seguiment ni d’importar dades de sessió d’altres projectes. Tampoc hi ha cap eina intel·ligent com Pro Tools per ajudar a l’edició MIDI, tot i que obteniu una eina alternativa que podeu canviar entre Logic Pro X i, en alguns contextos d’edició d’àudio, la fletxa pot canviar a l’eina de gamma. No teniu altres funcions d’edició MIDI més avançades, com ara un editor de bateria, ni la possibilitat d’estirar clips o velocitats d’escala durant un període de temps.

Barreja

El mesclador està disposat de manera intel·ligent sempre que entengueu una introducció: heu de fer clic a la fletxa Expandir en un canal per obrir la placa i enviar el tauler a la dreta. Des d'allà, podeu inserir tot tipus d'efectes i PreSonus proporciona desenes de cadenes FX esteses en una carpeta desplegable independent que us ajudarà a barrejar-vos més ràpidament. Podeu cercar complements només escrivint i podeu arrossegar les insercions d’un canal a un altre i emmirallar-les immediatament tal com es pot fer a Logic. Dit això, si treballeu amb diversos complements a cada canal de la batedora i els tingueu tots oberts, comenceu a perdre l’aspecte general de tots els metres i la vista acabarà força desordenada.

Una de les funcions que m'encanta és crear un reverb en un missatge; Tot el que heu de fer, literalment, és arrossegar la reverb a la pista. Studio One configura automàticament l’enviament, el complement, la devolució i el nivell de manera que tingueu una reverberació a l’instant i podreu activar el mateix enviament en pistes addicionals. També podeu fer clic a l'envia per mostrar el connector de reverberació per canviar l'alliberament, el tipus o qualsevol altre paràmetre, sense haver de buscar cap amunt i cap avall la taula de mescla per trobar el canal correcte. Tot això és significativament més ràpid del que es troba en Pro Tools.

Utilitzant el Mix Engine FX de Studio One i el seu connector Shaper Shaper, podeu modelar el so d’una consola analògica des del motor de mescla, inclosos l’accionament, el soroll i la combinació de parades. El bus de barreja, fins i tot amb el compressor estàndard, sona bé quan s’estableix en una relació baixa (1.3) per només uns quants dB de reducció en els cims. A la casella, obtindreu efectes suficients per portar un projecte de principi a final, inclosa la masterització (tot i que sempre recomanaré tenir un segon parell d’enginyers experimentats que facin la masterització definitiva si el pressupost ho permet).

Estudi per a tothom

Al Mac, Apple va dificultar gairebé tots els competidors fent que el preu de Logic Pro fos de 199 dòlars el 2011 amb la versió 9. Sis anys després, altres DAW encara semblen prospers. Pro Tools continua sent l'estàndard pro-estudi; hi ha hagut alguns commutadors d’alt perfil a Studio One i, probablement, n’hi hauria d’haver més, tenint en compte el bon programa d’aquest programa. Pro Tools encara destaca a l’hora d’importar les dades de la sessió i les pistes individuals i el seu enfocament basat en eines intel·ligents per a l’edició d’àudio no és igual a cap. Però Pro Tools és més costós i necessita despeses d'assistència mensuals, i no té una correcció integrada del to. A menys que tingueu la necessitat de l’assistència d’avid per als estàndards d’emissió o el pressupost per a un rack de maquinari HDX, o si voleu tenir la màxima compatibilitat amb altres estudis i sessions, anar amb Studio One podria ser una elecció intel·ligent i alternativa per a un nivell professional. DAW