Casa Ressenyes Revisió i qualificació del motiu de Propellerhead

Revisió i qualificació del motiu de Propellerhead

Taula de continguts:

Vídeo: Copy Clone Paramotor Propeller - Propeller Kopiermaschine (Octubre 2024)

Vídeo: Copy Clone Paramotor Propeller - Propeller Kopiermaschine (Octubre 2024)
Anonim

És difícil comprar una estació de treball digital d'àudio o un programari d'edició d'àudio en general sense haver de trobar la raó de Propellerhead. Nascut a partir d’una versió ampliada de Rebirth, que és un dels primers sintetitzadors virtuals integrats per a PC a finals dels anys 90, Reason va oferir un estudi de programari complet, complet amb una representació virtual d’instruments i caixes d’efectes muntats en cremallera i un mesclador complet.. Ara, a la versió 10, Reason encara té molt a oferir, inclòs un bon feix de sintetitzadors nous. Si abans teníeu la raó per raó, sabeu que no ha canviat gaire; el seu llenguatge d’interfície d’usuari ha envellit considerablement en una època d’estacions de treball brillantment utilitzables. Però els aficionats existents -o qualsevol persona intrigada per una representació de programari d’una habitació proveïda de sintetitzadors de maquinari i samplers- haurien de mirar de prop.

Requisits del sistema i interfície d’usuari

Propellerhead recomana una màquina multicor de Windows 7, 8 o 10, o un Mac amb OS X 10.7 o posterior, amb una memòria RAM de 8 GB i 12 GB d'espai de disc dur gratuït. La companyia també recomana una interfície d'àudio amb controlador ASIO per a ordinadors (el maquinari de so integrat dels Macs funciona bé), juntament amb algun tipus de teclat del controlador MIDI. Per a aquesta revisió, vaig provar Reason 10.4 en un ordinador portàtil MacBook Pro de 15 polzades (2017) de 16 polzades amb 16 GB de RAM, un SSD de 256 GB, una interfície d’àudio de segona generació Focusrite Scarlett 6i6, monitors d’estudi KRK Rokit 6 G3 i una M-Audio Axion 61 mk2 teclat del controlador MIDI.

La interfície Reason ha madurat al llarg dels anys, però el format bàsic no ha canviat gaire. El navegador de l’esquerra us permet triar els instruments que voleu afegir al vostre cremallera, que s’ubica de manera predeterminada a la part superior dreta. La part inferior dreta normalment conté la finestra Sequencer, per afegir, enregistrar i editar pistes. Encara és possible donar voltes al bastidor i recablar els instruments pràcticament, un concepte encantador, si ara gairebé arcaic, sobretot perquè el fet de poblar la batedora a Reason és molt més automatitzat en comparació amb el Mackie 1202 similar al cremallera. original que es troba al programa.

La raó et permet personalitzar el diable; podeu posar el rack en un segon monitor, per exemple. Una configuració de raó de doble pantalla en un parell de monitors de 1440p seria increïble. Els nous temes blaus i foscos donen al programa un aspecte més contemporani, tot i que la batedora i tots els quadres de diàleg no queden afectats, i heu de deixar i reiniciar per veure-ho. El que és més important, fer zoom, desplaçar-se i navegar per una altra pista durant l'edició continua sent obtusa. És massa basat en el ratolí i desorganitzat i, per tant, és complicat trobar exactament la regió on voleu treballar.

L'idioma de la interfície d'usuari està clarament orientat a dissenyadors de so o a entusiastes del sintetitzador que estan encantats de tenir un rack de mòduls virtual, il·limitat i lliure, que hauria costat molts anys de diners prohibitius. Això fa que s’adapti menys a algú que vingui de, per exemple, Reaper o Apple Logic Pro X, o que es mogui de GarageBand. M’adono que alguns aficionats a la raó poden tenir problemes amb la meva trucada a la interfície d'interès, però sempre ho he trobat amb força. I vaig estar fent música electrònica a finals dels anys vuitanta i noranta, quan els mòduls muntats en rack eren omnipresents. M’alegro d’allunyar-me d’això en els DAW moderns!

Instruments Nou i Vell

Des que vam estudiar Reason amb la versió 10.1, Propellerhead ha anat i ha llançat diverses actualitzacions de punts nous amb funcions significatives. El costat del seqüenciador del programa es reforça, amb una nova edició MIDI multilana, snap-to-grid adaptativa, la capacitat de moure diversos faders i uns botons més clars en solitari i en silenci. Per a 10.4, Propellerhead ha afegit una nova màquina de sintetitzador de baix Monotone i una bateria Rytmik, ambdós orientats a l’edició compacta mòbil del programa, però són complements benvinguts.

Diversos altres instruments segueixen sent destacats. Europa, que Propellerhead es factura com a "sintetitzador de canvis de formes", sobresurt en passatges de síntesi massius, ploms agressius i coixinets amb textures als quals podeu aplicar diversos filtres. Podeu utilitzar qualsevol mostra com a ondulable i també podeu carregar mostres al seu filtre espectral per utilitzar-la com a multiplicador per filtrar sons. L’altre mòdul és el gra, que us permet prendre mostres i utilitzar-les com a base per a la síntesi granular. Els dos mòduls estan proveïts de presets que se situen bé en una barreja i que continuen evolucionant i canviant amb el pas del temps.

Klang ofereix una varietat de percussió sintonitzada, inclòs un glockenspiel i un instrument de copes de vi. Pangea afegeix una gran varietat d'instruments arrebossats, bufats, estriats i d'altres arreu del món. I Humana finalment aporta mostres de veu decents a Reason, amb múltiples cors i cantants solistes per triar. Tots tres semblen agradables, tot i que hauria estat millor si cadascun inclogués més sons.

Per compondre's ràpidament, Reason obté noves biblioteques de bucles i subministraments de bateria que funcionen amb la màquina de tambor Kong del programa i el reproductor Dr. Octo Rex. Els antics pianos de Radical Piano barrejaven les mostres de síntesi amb un gest cap als instruments digitals primerencs de mitjan i finals dels anys 1980, però de manera molt més realista que abans. El modulador sincrònic us permet fer qualsevol cosa i modificar-ne el retard, la reverberació, la distorsió i altres característiques al llarg del temps de manera difícil de fer amb una automatització directa.

Els mòduls favorits antics, com ara els omnipresents mòduls de síntesi Thor i el mostreig NN-XT, encara són presents. La notícia més recent és que per a la versió 9.5, Propellerhead finalment va obrir Reason per donar suport als instruments VST de tercers, que va suposar un salt enorme per al programa, encara que imperfecte en la seva execució. La versió 10.3 va incloure una actualització de rendiment per augmentar la velocitat d’aquests complements de manera que funcionessin tan bé com en altres DAW.

Potser el més gran de Reason segueix sent el seu conjunt inspirador. Al cap d'una hora d'obrir un projecte en blanc, vaig tenir una bonica ranura postindustrial amb tambors suau adequadament, textures etèriques d'Europa i una línia de baix agressiva i sobredimensionada, tot simplement per trucar sons i tocar-los al teclat. Ni tan sols vaig tocar les biblioteques de bucles. (Si us heu centrat en instruments integrats, també val la pena mirar Cubase Pro o Logic Pro X, que ofereixen molt valor en aquest departament.)

Gravació i barreja en raó de Propellerhead

Des que Propellerhead va desenvolupar l’aplicació autònoma Record, ha estat possible afegir pistes d’àudio gravades de 24 bits a les vostres composicions Reason. Fa un temps, Propellerhead va combinar les dues aplicacions i, per tant, Reason s'ha convertit en un DAW d'emissió estàndard. Amb els anys, Propellerhead ha afegit instal·lacions de producció reals al programa, incloent Bounce In Place per a la reproducció d'àudio i Bounce Audio Clips a MIDI i Pitch Edit per afinar vocals (encara que en un fòrum limitat, ja que no es pot arrossegar un cantant. notes individuals a noves). Si bé un DAW com PreSonus Studio One o Pro Tools ofereix eines d’edició d’àudio molt més robustes, com per exemple, per compilar pistes vocals o de guitarra de diverses preses, la raó almenys pot fer la feina.

La taula de mescles del programa, en especial, continua sent flexible i sona bé, gràcies al seu modelatge analògic SSL 9000k, EQ de so dolç i compressió per canal, el famós compressor d'autobús principal de la consola i efectes d'enviament i inserció. M’encanta el so de la compressió del canal, tot i que agrairia una mesura més granular que els cinc punts LED (només un dels quals podria arribar a il·luminar-se en les meves proves, fins i tot amb un llindar baix i una proporció alta).

Si us dediqueu més a la realització de les vostres idees musicals de forma ràpida i menys a enregistrar instruments en directe o a produir mestres acabats, Reason té moltes eines integrades. I si ets un dissenyador de so en còpia que busca posar-se sota la caputxa de diferents tipus de sintetitzadors i mostrejadors, és difícil equivocar-se amb la raó. El mateix passa amb qualsevol que tingui una música electrònica doblada i vulgui compondre música ràpidament. Però si el que busqueu és gravar podcasts, heu de mirar una aplicació enfocada només a l'àudio com Adobe Audition.

Un preferit per una raó

Val la pena comparar Reason, FL Studio i Ableton Live abans de realitzar la compra; els tres programes us permeten crear música electrònica ràpidament, tot i que amb diferents enfocaments. (També cal destacar: FL Studio és finalment disponible per al Mac, de manera que ara teniu les tres opcions, independentment de la plataforma informàtica.) Si esteu buscant un DAW d'estil principal per gravar una banda o una partitura per a una pel·lícula, Motiu és menys convincent. Però, fins i tot, serveix d’excel·lent paquet d’instruments virtuals per treballar amb el procés gràcies a l’omnipresent configuració de ReWire, que permet connectar i sincronitzar el motiu amb un altre DAW i controlar-ho tot des d’un transport. Els editors d'àudio dels nostres editors són Logic Pro X als Mac i Avid Pro Tools al PC (tot i que aquest últim també està disponible per a Mac).

Revisió i qualificació del motiu de Propellerhead