Com tinc el meu àlbum estúpid a Spotify i iTunes (i tu també pots)

Quan Taylor Swift, la casa d'emergència d'America, no està ocupada a oferir la banda sonora d'una generació, és un crític capdavanter de l'efecte devaluació de la tecnologia en els continguts creatius, en particular la música. I ella no s’equivoca. De fet, el contingut s'ha reduït durant les dues últimes dècades. Tanmateix, la Sra Swift, com tants crítics de les tecnologies pertorbadores, sovint descuida l’ altra cara d’aquests nous paradigmes.

En concret, ara és més fàcil que mai compartir qualsevol contingut amb tothom . Podria ser més difícil aquests dies ser un artista professional, però seré maleït si no és el millor moment de la història per ser un artista no descobert.

Ara mateix, qualsevol persona amb un dispositiu connectat, per molt que vulgui, pot compartir les seves paraules, imatges i música amb la resta del món connectat sense l’assistència d’un segell discogràfic, editor o xarxa de televisió. Tots podem fer fora la nostra feina. Això no té precedents en la història de la civilització, i és exactament el que ha permès a un jove cançó de primer nivell anomenat Evan Awesomeface llançar la seva carrera musical.

Ja veieu, des de finals del mes passat, vaig somiar a convertir-me en super DJ de música electrònica de ball internacional. I ara aquest somni s’aconsegueix per fi. La meva música ja està disponible per a qualsevol persona del món per emetre o, si així ho hauria de triar, comprar.

Com ho vaig fer? El primer que vaig fer a la meva llista de coses va ser crear les piulades que donessin foc a l'ànima del món. Malauradament, estava començant la meva carrera musical en desavantatge perquè 1) tinc poca experiència amb l'enregistrament d'àudio i 2) amb prou feines sóc músic. Per sort, la tecnologia ha fet que aquestes preocupacions siguin menyspreables.

Ja som tots Phil Spector ara

És una bogeria pensar com una vegada, si algú volia compartir la seva música amb el món, necessitaven anys per dominar un instrument i fer honor al seu "so" personal. Un cop finalitzat aquest procés, haurien de buscar músics amb mentalitat similar amb els quals poguessin col·laborar. Després de negociar un delicat equilibri d’exs musicals mitjançant un procés perllongat de “embús”, les cançons començarien a prendre forma. A continuació, tots aquells músics reunirien els seus diners per llogar algun temps en un estudi amb un enginyer per gravar una demostració. I aleshores haurien d’esperar que la demostració d’ alguna manera es trobés a les mans d’un porter de la indústria que consideraria que la seva música era acceptable per compartir amb el món més ampli.

Realment no tenia temps ni paciència per a això. Per tant, acabo de descarregar una aplicació de seqüenciació gratuïta al meu iPad i vaig presentar un parell de sintonies durant el viatge. #Boom

Vaig fer servir l’Auxy: Beat Studio, una interfície de seqüenciació molt bàsica que permet crear i ajustar simultàniament quatre pistes: bateria, baix i dues pistes de síntesi. El programa és prou fàcil de navegar, fins i tot si abans no heu tocat un teclat.

Tanmateix, pot ser que la funció més divertida d'Auxy et permeti gravar a mesura que es barregen i ajusten les diverses pistes. A continuació, podeu compartir aquests enregistraments amb altres aplicacions de música per a més fideus; pengeu fitxers wav al núvol (per exemple, Dropbox o Google Drive); o fins i tot enviar com a fitxer adjunt per correu electrònic (però com a fitxer m4a per algun motiu).

Com que el meu objectiu era la distribució massiva, hauria de convertir els meus enregistraments al format mp3 més universal (i és realment una necessitat de publicar-lo a Spotify). Afortunadament, hi ha una gran varietat de convertidors de fitxers. En el meu cas, he utilitzat l’eina en línia gratuïta CloudConvert, que admet conversions per a més de 200 formats de fitxers diferents i fins i tot pot accedir als fitxers directament des del vostre emmagatzematge en línia (en el meu cas, Google Drive).

Ara que tenia dues cançons originals fantàstiques, ja estava a punt per compartir-les amb l’univers més gran. Per descomptat, podria simplement pujar-los a llocs com SoundCloud, Bandcamp o, fins i tot, un fiable YouTube. Però, per algun motiu, volia veure les meves cançons a les actuals plataformes líders actuals, Spotify i Apple Music.

Aquesta inclinació a formar part de les plataformes "oficials" pot ser generacional. Sembla que els més joves no tenen gust per consumir, descobrir i fins i tot comprar música a través de les plataformes de barres baixes esmentades com Bandcamp. Jo, en canvi, no em sentiria veritablement "legítim" tret que la meva música estigués disponible al costat de Kanye i Zeppelin. Afortunadament, tot i que hi ha una barrera més alta per posar les vostres cançons als Spotifys i Apple Musics del món, és lluny d’insuperable.

Distribució o matriu de bricolatge

Ambdós Spotify i Apple ofereixen guies bàsiques sobre com pujar la vostra música a les seves plataformes. El camí més directe, per descomptat, és signar amb una discogràfica establerta. Tot i això, tots dos serveis permeten que qualsevol artista pugui penjar la seva obra mitjançant agregadors de tercers. (Spotify té una llista no completa d’agregadors socis aquí i Apple aquí). Els agregadors no només carreguen les teves cançons a diverses plataformes en un sol cop, sinó que proporcionen coses legítimes oficials com els codis UPC o ISRC (que també podríeu fer vosaltres aquí i aquí, respectivament). Per descomptat, no ho fan de franc.

Hi ha diversos models d’agregadors per fora. Tots ells combinen diversos graus de pagaments anticipats i / o de royalties a la part posterior; així, feu algunes compres de comparació abans de decidir quin utilitzar. Després de mirar al meu voltant, vaig decidir provar Routenote, que ofereix un paquet de "distribució gratuïta" en què l'empresa assumeix el 15 per cent de tots els beneficis, així com un paquet "Premium" en què conserveu el 100 per cent dels vostres drets, però teniu un cost únic per article carregat (a més de 9, 99 dòlars més endavant). Podeu conèixer els dos serveis de Routenote aquí. Al principi no m'interessava pagar res de la butxaca, així que vaig anar amb el paquet de distribució gratuïta.

El primer punt a destacar sobre Routenote és que el lloc és hella lent. Així, doncs, tingueu paciència quan feu clic a través. Després de registrar-vos, feu clic a l’enllaç "Crea nova versió" a la cantonada superior. A partir d’aquí, seguiu un procés pas a pas bastant autoexplicatiu per penjar la vostra música.

Haureu de crear algun text original per al vostre àlbum i haureu d’adherir-vos a les directrius de Routenote (per exemple, format de fitxer jpg, 1.425 per 1.425 píxels, sense porno, sense informació de contacte impresa i ha de ser de "qualitat professional"). Per a la meva portada, només vaig entrar al Photoshop i vaig esborrar una imatge d’un ou demonívol i vaig tirar uns cercles vermells a sobre. #Art.

En general, vaig trigar aproximadament mitja hora a completar el procés. Va ser així com jo –l’artista que ara es coneix com Evan Awesomeface– vaig penjar el meu primer EP de dues cançons, All Seafood is Bad Food, que comptava amb les cançons de dansa clàssiques que van arribar a ser "Kendrick Lamar" i "Sex All Up In Your Thing."

Doncs bé, aquestes serien el nom de les cançons que canviarien el joc de música de ball. Vaig rebre uns dies un missatge de correu electrònic de algú de Routenote dient que el meu títol de cançó "Kendrick Lamar" no estava permès perquè "les nostres botigues ho veuran això com un intent de metadades i rebutjarà la versió ". Aquesta acusació era, de fet, exacta. Intentava anotar algunes escoltes barates enganyant a la gent (no odies el jugador, odieu el joc, sí). Per tant, vaig canviar el nom de la pista a "Crec que només ets fantàstic i m'agrada". Unes hores més tard, vaig rebre un correu electrònic que el meu àlbum havia estat acceptat per Routenote i que es dirigiria a diverses plataformes.

Hi ha un temps de retard abans que les teves cançons es dirigeixin a les diverses plataformes, des d'una o quatre setmanes. (Durant el procés de càrrega, he deixat de banda llegir la lletra petita al costat del "Data d'inici de la venda", de manera predeterminada, s'omple automàticament quatre setmanes des de la càrrega, de manera que els melodies estaran disponibles a totes les botigues al mateix temps. Si Voleu que les vostres cançons estiguin disponibles el més aviat possible, deixeu aquest camp en blanc. Però ara mateix estic orgullós de dir que All Seafood is Bad Food està disponible per a tot el món per gaudir a través de totes les plataformes principals, incloses Spotify, iTunes (i suposo. Apple Music quan es llança), Amazon, Google Play i fins i tot friggin 'Shazam. Només per citar-ne alguns.

Aquesta capacitat per a un individu de crear i distribuir música amb recursos limitats no estava disponible fins fa relativament poc temps. Potser les meves cançons no permetran que el món s’enfosquís i es converteixi en un nou capítol de música electrònica. (Però també ho podrien!) Independentment, la tecnologia ha permès convertir-se en una estrella del rock en el meu camí de treball. I ens fa la pregunta: què fas durant el viatge?